Merol!!!

Todos lo suponemos, pero nadie los sabe con exactitud. Algunos dicen que nace de la actitud del rock cuando éste se volvió a ratos más rasposo y contundente. Otros afirman que fue con la llegada del distorsionador.

PRIMER ORIGEN

Como cualquier forma de rock conocida, el metal tuvo que ver su origen en el blues negro naturalmente. Ya que de ahí se desprendieron las primeras bandas de rock n’ roll. El blues, su tristeza, su protesta y su poesía en corto se movía a a través de los acordes de una guitarra acústica, la voz de su ejecutante y quizás una armónica.

Como seguramente van a surgir muchos orígenes, podemos decir que ya puntualizamos el primero: el blues. Y con él llegó el rock n roll. Y la historia de Elvis nos la vamos a saltar, aunque definitivamente los movimientos del señor caderas estaban molestando a ciertos sectores de una sociedad conservadora a causa de la post-guerra (y muchos por tradición probablemente).

SEGUNDO ORIGEN

Después, llegó un notable invento: La guitarra eléctrica. Y no vino a colación por el blues, sino por un género que no era necesariamente distante, pero sí diferente: el Jazz.

George Beauchamp había estado metido en el desarrollo de un micrófono que amplificara el sonido de los banjos. Por allá en los 30’s ya tenían un notable invento que hoy es común: La Pastilla.

Las pastillas no son más que micrófonos que amplifican el sonido de las cuerdas al rasgarlas con una plumilla.

Adolph Rickenbacker y Beauchamp trabajaron en la fabricación de un instrumento hecho completamente de metal (como los resonadores, pero era necesario añadirle más potencia). Colocaron una pastilla magnética y felicidades: nació la primera guitarra eléctrica (aunque no era exactamente una guitarra, era una especie de banjo, y fue apodada “sartén” por su forma).

De ahí viene toda la evolución de las guitarras eléctricas. de las cuales no nos vamos a meter en detalles.

TERCER ORIGEN

Nuestro 3er orígen lo vamos a tener que remitir al nacimiento del distorsionador.

La distorsión de la guitarra no es más que la saturación del sonido que hace que éste (como su nombre lo dice) se distorsione. Este fenómeno lo podemos comprobar cuando subimos todo el volumen al televisor y los sonidos del mismo, lejos de escucharse claros, suenan demasiado saturados. Distorsionados.

No hay un origen claro, pero se dice que Grady Martin descubrió éste efecto accidentalmente. Realmente era un desperfecto en su aplificador, pero no permitió que un ingeniero del estudio lo compusiera. Lo utilizó para una de sus piezas y creó un sonido nuevo.

Muchos músicos quisieron remedar ese mismo sonido sin resultados. Asistieron al mismo estudio y se desesperaron de que sus guitarras no sonaran tan fabulosas como la de Grady Martin. Finalmente y ante tanta demanda de aquél error vuelto leyenda, se fabricaron los primeros dispositivos que pudieran remedar ese sonido. Y vió la luz el FUZZ.

Muchos músicos encontraban en diversos momentos, la distorsión por mero accidente: Subían demasiado el volumen y “desenconaban” la bocina, o su amplificador se caía.

Ya entrados en los 60’s, Ray Davies, liro de the Kinks realizó un experimento interesante: “Agujereó” su amplificador, le colocó alfileres y navajas de afeitar a la bocina y encontró un sonido rasposo y contundente. Aunque muchos dicen que fue ahí donde se originó la la distorsión, la verdad es que, como ya vimos, es obvio que lo hizo teniendo el antecedente de los “accidentes”. Este no fue un accidente, así que podremos calificarlo de la segunda distorsión en forma (la otra era algo previo, era un Fuzz, así que cuenta como primera).

Los músicos de entonces tenían que ingeniárselas experimentando sonidos. No era como en la época actual en que si necesitas cierto sonido, empleas un pedal de efectos de una gama casi infinita.

Los Beatles realmente no tuvieron mucho que ver en el metal, pero sin duda fueron de los que más experimentos llevaron a cabo y de los cuales, todas las bandas del mundo por lo menos han incorporado uno dentro de su música. Bandas de cualquier género.

John Lennon era un loco irredento y siempre estuvo (ya por 1964) en busca de sonidos diferentes, exóticos, poco usuales y vanguardistas. Lennon tenía una canción llamada I Feel Fine. Esta pieza comienza con un extraño y grave ruido que se amplifica hasta que cae en el riff de la pieza.

Este efecto lo logra de estar jugando con su Gibson electroacústica Jumbo, y acercarla al amplificador. El resto es obvio. Por cierto, el cabello tan largo en el metal y el rock en general, se lo debemos a The Beatles.

Los nuevos efectos encontrados no hicieron metal. Hacían un al rock n’ roll más interesante, más trascendente y lo convirtió en una música que dejó de ser tan sólo una “moda juvenil” para ponerla al nivel de expresión cultural.

CUARTO ORIGEN

Nuestro 4º origen lo dejaré descansar en The Who y the Kinks (again). The Who comenzó a realizar “performances” sumamente extraños en el escenario. Tratando tal vez de hacerlo más de vanguardia, rompían sus instrumentos. Aunque en los shows de televisión provocaba las risas de sus conductores, en realidad The Who estaba mostrando algo más que hablar de chicas bonitas y relaciones duraderas tomándose de la mano. Hablando de sí mismos y de su propia generación. Una generación que según los “mayores” era de salvajes, de “maricas” con cabellos largos y de jóvenes viciosos que no tenían oficio ni beneficio. Y en su pieza My Generation, lo ponen en la mesa. “Espero morir antes de envejecer”.

“You really got me” de the Kinks estaba abonando a esa incipiente violencia musical. El solo de guitarra aparentemente hecho aclamando únicamente a la velocidad no pasó desapercibido. El sonido rasposo de las guitarras fue inmediatamente incorporado por otras bandas.

Cada que una guitarra, un sonido o algo nuevo se gestaba, el resto de las bandas inmediatamente intentaba incorporarlo, como sucedió con las guitarras eléctricas de 12 cuerdas que a la postre, le dieron su sonido característico a la música psicodélica de los 60’s. Cuando bandas como the birds vieron que George Harrison alcanzaba un sonido nunca antes visto en la película “Ahard day’s night”, todo mundo corrió a comprarse una. Pero esa historia va por otros caminos. Regresemos al metal.

QUINTO ORIGEN

Un 5º orígen es sin duda Jimmy Hendrix incorpora todas estas caracteristicas y le suma algo de notable importancia: la técnica de ejecución. En “you really got me” no es que no hubiera técnica en el músico, simplemente eran las primeras pautas de velocidad en un solo con guitarra eléctrica. Hendrix era más preciso y utilizaba todos los adelantos técnicos a su alcance para obtener el sonido hendrix que todos conocemos.

El resto, en materia de bandas ya no es un origen. Ya se convierte en sí mismo en las consecuencias de los orígenes. Y las majestuosas consecuencias de the Cream, de Iron Butterfly y otras bandas, se empieza a ver en Led Zeppelin, ya con todos esos experimentos probados, y ahora llevados a la práctica magistral. No podemos por cierto, olvidae la pieza Helter Skelter de the Beatles, aunque realmente no podríamos hablar de metal en ella, pero es un referente obligadísimo para entender el asunto.

SEXTO ORIGEN

6o origen: ¿cómo tocar con eso? Sin duda la distorsión ya tenía muchas formas de desarrollarse en estudio y escenario. Ritchie Blackmore, era un obrero. Perdió dos dedos en su trabajo y esta limitante fué la que le regaló al mundo los “power chords”

Los “power chords” son acordes realizados con 2 cuerdas: la tónica y una quinta. El sonido es contundente en el canal limpio del amplificador y devastador con distorsión. Aunque ya había precedentes de acordes con “quintas”, nadie había hecho de esta modalidad una bandera. Blackmore usaba quintas también por “accidente”. Ya que, de tener sus dedos completos, la historia de Deep purple hubiera sido distinta. Smoke on the water” y ese riff que suena al principio, fue la primera vez (o al menos de las primeras conocidas) que se escuchó éste tipo de acordes de forma contundente, pero controlada, y sin ser ruidosa.

SÉPTIMO ORIGEN

Black Sabbath, fue probablemente la banda que definió lo que se volvería metal. Judas Priest lo firmó y el género se convirtió en uno de los más ricos en estilos y ramificaciones. Además de ser el más noble: No importa si tu técnica es depurada veloz y sistemática, o si sòlo conoces 2 acordes. El metal se puede hacer con una buena dosis de actitud...